数百年来，这种满族民间剪纸艺术在医巫闾山地区的北宁市、凌海市、阜新市、义县等地流传，世代相承。在许多城乡地区，众多妇女参与剪纸活动，产生出许多技艺高超、成果丰富的艺人，形成祖辈相传的传承谱系。目前，尚有侯桂芝、马凤云、黄连玉、汪秀霞等十余家谱系仍在传承相续。随着老一代艺人逐渐逝去，将后继乏人，在现代生活方式的冲击下随时都可能走向衰亡。因此有必要制定方案，对这一古老的民族民间艺术实施保护。

剪纸・扬州剪纸

一、简介

民间艺术是相互影响、相互作用、相互促进的。扬州的民间刺绣就和剪纸有不解之缘。刺绣的图案先画出底样，剪成纸型，再粘贴在面料上，进行刺绣。这种方法在扬州延续了很久，直到现在民间刺绣还有沿用此法的。刺绣又叫绣花，以前扬州人一直称剪纸艺人为"剪花样子的"，就缘于这两种艺术的密切关系。

扬州剪纸线条清秀流畅，构图精巧雅致，形象夸张简洁，技法变中求新，形成了特有的"剪味纸感"和艺术魅力，为中国南方民间剪纸艺术的代表之一。其用纸以安徽手抄宣为主，厚薄适中，无色染，质地平整。

二、溯源

扬州是剪纸流行最早的地区之一。隋唐时期，人们就把剪纸作为一种乐趣，点缀和美化生活。说起来，这和隋炀帝杨广有一定关系。杨广当皇帝后，从大业元年（605年）开始营建扬州，至邗沟修竣，运河通航，便在这里大兴土木，广筑离宫别馆。他三下扬州，恣意游乐。

在扬州城西的上林苑中，有全国各地的奇花异卉，宝兽珍禽，他每当夜间和宫女们游园，不张灯火，令人捕捉许多萤火虫送来，萤光漫山遍谷，照耀如同白昼。到了冬天，园苑中花树凋零，池水结冰，炀帝游兴不减，却令宫女们仿照民间剪纸，用彩锦剪为花、叶点缀枝条，挂于树上，并剪成荷花、菱芰、藕芡等物，去掉池中冰块、逐一布置水上，如同春夏之交艳丽景色，以赏心悦目。这种"萤苑"、"剪乐"，同那"迷楼"、"龙舟"一样，反映了隋炀帝奢侈荒唐的罪恶生活，但从剪彩为花这个侧面来看，却说明扬州剪纸的源远流长。

在唐代，扬州已有剪纸迎春的风俗。立春之日，民间剪纸为花，又剪为春蝶、春钱、春胜，"或悬于佳人之首，或缀于花下"，相观以为乐。唐诗人李商隐所写"镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风"之句，称赞了剪纸之美为人们所喜爱。那时的剪纸还是具有迷信色彩。扬州民间剪纸人、纸马及纸钱等，就是用于祭奠鬼神的。大诗人杜甫在《彭衙行》诗中写有"暖汤濯我足，剪纸招吾魂"之句，就是这种民情风俗的反映。1980年春，扬州各界迎接"鉴真大师像"回故乡"探亲"，扬州艺人作了一套《鉴真大和尚》剪纸，赵朴初先生为之写"忆江南"词一首，中有"明月满城歌过海，神工剪纸与招魂"之句，爱引了千年风俗，以神来之笔，表达了故乡故国亲人对鉴真大师怀念之情。

清代扬州，由于江淮盐业的发展，带来城市的繁荣。盐商巨贾固然生活奢靡，市井民家也还讲究穿戴。居室之内大至门帘帐沿、被服枕套，小至镜袱香囊、绢帕笔袋，都以绣花为美。至于结婚做寿、年节喜庆，所用绣品花样更多。这些绣品以剪纸为底样。剪纸艺人用一把剪刀，几张素纸，凭着心灵手巧，剪出生动活泼、寓意吉祥的各式花样，因而扬州城内赖剪纸为生的民间艺人颇多。据传，嘉、道年间，著名艺人包钧就以一剪之巧而声名远扬。在包钧的剪下，花、鸟、鱼、蝶无不神形兼备，引人入胜，因有"神剪"之誉。时人对他的剪艺甚为赞赏，给以"任他二月春风好，剪出垂杨恐不如"的高度评价。

三、 工艺特色

民间艺术制作方法上表现为有剪有刻，习惯上通称为剪纸。剪和刻不仅使用的纸张、工具不同，而且工艺技法、制作容量、题材内容等均不相同。扬州剪纸通常使用宣纸，取其平滑柔韧、细腻均薄、洁白耐久、利于下剪的特点，所用的工具就是一把刃口锋利、剪尖略长的剪刀，一剪四张，题材以花卉为主。刻纸所用材料为毛边纸，经加工染成红、绿、黄、紫及蓝、黑等颜色。运用尖长刃薄的刻刀刻制，它的各种图案均有设计画稿，每次可刻制20余张。作品取材广泛，人物、山水、花鸟、走兽及名胜古迹、楼台建筑等，均可作生动的体现。

扬州剪纸以清新秀丽、线条流畅见长，其技法可归纳为尖、圆、方、缺、线五字，尖如麦芒、松针，圆如秋月、玉盘，方如青砖，缺如锯齿，线条如仙翁须髯，飘拂自然。五代家传剪纸艺人张永寿是扬州剪纸的优秀代表，他剪下的每支花朵、每只虫蝶、每幅图案都显示出勃勃生机。尤擅剪菊，可以剪出200余种菊花，无不惟妙惟肖。

扬州刻纸，构图精细工整，描绘生动，妙趣横生。刻纸通常有黑白、彩色、套色、点彩4种。"黑白"最为普遍，技法上有阴刻、阳制及阴阳结合等处理手法。"套色"常以协调雅致的色彩，表现连续性的人物故事和秀丽的自然景色，其装饰性、趣味性更为浓厚。一幅好的刻纸，总要做到散整结合、疏密相同、虚实相生、静中有动，使人们欣赏时感到它特有魅力。

四、传承意义

现代扬州剪纸的主要传承人为张金盛（艺名"老张三麻子"）和张永寿（艺名"小张三麻子"）父子俩。张永寿从艺七十多年，其剪纸已从实用性的花样转入富有装饰性的主题性创作，作品显现出写实、变化、概括、夸张的风格特点，总结有"圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须"等剪纸要诀，为后辈剪纸艺人留下了宝贵的"创作经"。张永寿毕生创作了数千件作品，其中的《百花齐放》、《百菊图》、《百蝶恋花图》等艺术价值极高，被人们称为"剪纸艺术中的观止之作"。1989年，张永寿先生逝世，其第三代传承人虽也取得了一定的艺术成就，但功力和灵气都无法超越前代。

到目前为止，扬州剪纸技艺后继无人的趋势已越来越明显，这一古老的民间艺术正处于濒危状态，亟待保护和扶持。