2. 与舞团的合作编舞家

“尊重传统与发展创新”，在合作模式进行委约创作时明确了该团的发展方向，舞团与广泛的不同编舞家合作，奠定了剧目的丰富性，同时也沿袭了该团合作模式下的创作。与舞团合作的编舞家有：鲁道夫·纽瑞耶夫、戴瑞克·迪恩、艾文·艾利、保罗·泰勒、迈克尔·克拉克和罗兰·佩蒂、克里斯托弗·布鲁斯、巴兰钦、比贡泽蒂、肯尼特·麦克米伦、基里安、阿库·汉姆、罗素·马力方、利亚姆·斯卡利特、阿斯苏尔·巴顿、安娜贝尔·洛佩斯奥乔亚、王亚彬等等。这些编舞家受英国国家芭蕾舞团委约进行编舞创作抑或将编舞家既有剧目进行版权分享，从而完成了该团拥有剧目的积累。

3. 与舞团的合作场地

英国国家芭蕾团因既有剧目的丰富性和创新性广受好评，剧目与其展示平台有着极其重要的关系。如鲁道夫·纽瑞耶夫的《罗密欧和朱丽叶》在英国国家歌剧院大型舞台的上演；迪恩·戴瑞克的环形版《天鹅湖》在皇家阿尔伯特厅上演（当年有500,000名观众观看该剧）；塔玛拉·罗霍指导下的全新当代芭蕾舞剧在赛德勒之井剧院的上演以及每年圣诞期间和新年期间分别为期6周在英国国家歌剧院的密集性演出。剧目不同版本的出现、积累，与英国国家芭蕾舞团和剧场间的密切合作有着至关重要的联系，这一点非常值得国内剧团借鉴。

委约与版权分享

委约创作在今天对于人们而言并不陌生，许多经典剧目都是在委约创作的合作模式中诞生的。“委约”的意义在于：通过一种特殊的约定方式来进行艺术创作，比如编舞作品、音乐作品或是其他艺术作品。以英国国家芭蕾舞团现任艺术指导塔玛拉·罗霍指导时期为例，《火鸟》、“我的芭蕾首秀”系列、《唯恐我们忘却》、《她说》、阿库·汉姆版《吉赛尔》、《诺拉》（该剧即将在2019年春季演出）全部为委约创作的剧目。该团以其优秀的委约创作赢得诸多荣誉：在2014年荣获“斯蒂夫斯蒂芬诺”杰出舞团奖；2016年获得“评论家圈国家舞蹈奖”；《唯恐我们忘却》获得2015年“南岸天空艺术奖”。舞团还连续三年获得“曼彻斯特剧院奖”的“罗伯特·罗布森舞蹈奖”（2014年《海盗》， 2015年《唯恐我们忘却》，以及2016年阿库·汉姆的《吉赛尔》）。2017年该舞团因《她说》及阿库·汉姆的《吉赛尔》获得英国舞台艺术奖和劳伦斯·奥利弗的“舞蹈杰出贡献奖”。我们以《她说》为例，来看委约创作以及版权分享。

1. 委约创作——《她说》女性三部曲的缘起及委约流程

英国国家芭蕾舞团艺术总监塔玛拉·罗霍于2014年向我发出委约创作，为当年该团发起的“全球女性编舞计划——《她说》”2016年崭新的演出季进行创作。此次委约创作特邀三位世界级女性编舞家共同创作，除我之外，还有曾为荷兰国家芭蕾舞团、古巴国家芭蕾舞团等工作的哥伦比亚编舞安娜贝尔·洛佩兹奥乔亚；曾为艾文·艾力美国舞蹈剧院和悉尼舞蹈团工作过的加拿大编舞阿斯苏尔·巴顿。艺术总监塔玛拉·罗霍希望，新一季的作品可以让三位来自不同文化背景的女性舞蹈艺术家，以各自作品发出她们不同的声音。

作为女性舞者和编舞，这次是艺术总监第一次以全“女性班底”来委约创作的项目，这是一次女性艺术家“相互倾听”的最好的机会。三位女性编舞分别从不同的内容、形式入手：我的创作受古希腊悲剧《美狄亚》的启发，以此作为蓝本编创了《M-道》；安娜贝尔·洛佩兹奥乔亚以墨西哥画家弗里达·卡洛生平为舞作故事，创作作品《折翼》；阿斯苏尔·巴顿则以更为抽象的理念展现了她眼中女性《不可思议的存在》。2016年的委约创作，每个编舞有着为期两个月的创作时间。4月《她说》三部曲在伦敦赛德勒之井剧院世界首演，整个英国世界级的编舞们和艺术家几乎都前来观看了不同场次的演出，这次制作收获了媒体高度赞誉和极好的票房。

当我此行与艺术总监塔玛拉·罗霍谈起关于该团委约创作的想法时，她回顾道：“2016——2017年演出季，不管它是阿库·汉姆还是玛丽·斯吉萍版本的《吉赛尔》、《她说》或者《天鹅湖》，这种不断进化的艺术形式与人性对话将我们联系在一起。过去的12个月已经呈现了这种愿景。在去年，我们奉献了包含6个国际性的181场演出。2016年春天，作为赛德勒之井的联合剧团，在我们熟悉的剧场主舞台，开始了新的演出季。演出季第一部分，我们首演了女性编舞三部曲《她说》。这部舞作是我长期以来的志向，为此邀请三位女性编舞，你们是今天舞蹈创造性工作最强音。”

《她说》女性三部曲突出女性优胜创造力，英国《卫报》称赞从此创作是“三个让女性前进的步骤”和“最重要的第一步”。而英国观众的赞誉同样慷慨，在社交媒体评论“令人惊叹的新芭蕾舞剧”以及“最好的艺术”。这是英国国家芭蕾舞团对艺术形式合作热忱的一个典范，《她说》也赋予了舞团与特纳奖得主艺术家格林森·裴瑞一起工作的机会，舞团特别委约他为该剧绘制了一块舞台大幕。由于当时这三部作品还未出炉，格林森·裴瑞自由地发挥他的想象力，最终呈现的大幕是一个充满活力的“她”，集合三个作品主题，反映了三个新的芭蕾舞舞作。

由此可见，从舞团剧目到跨界艺术家的委约创作，激发了舞团以及艺术家创作的全新活力。通常，这种大型舞团剧目的委约创作周期也比较漫长，从筹备，到与艺术家做初步沟通，再到具体地开展工作，基本上的时间周期为2年之久。当然委约创作除了以编舞家为核心的舞蹈编排外，还有与之配合的系列委约工作，比如作曲、服装设计、灯光设计、舞美设计、视频设计等。被委约的艺术家将会以艺术指导的创作方向和整台舞作的主题为中心，来展开创作。当在委约初期，进入实际排练过程前，艺术指导会与艺术家进行创作意图和大体方式的清晰沟通，双方达成共识。当被委约的艺术家进入到创作过程后，也就意味着进入了一个发挥艺术家艺术才能的自由空间，艺术指导并不会因为创作是在舞团委约的前提下进行的而对艺术家的创作指手画脚或是要求其按照艺术指导的个人思想强行修改。