国内艺术院团发展模式的思考

休斯兄弟剧院虽然属于家族式经营的盈利性剧院，但同时也是在美国演出市场中剧院经营与演出制作相融合的一类范例。在文化大发展的形势下我国各地也在尝试以“一团一场”的形式为艺术院团配置演出阵地，休斯兄弟剧院的生存之道也为我们提供了诸多可借鉴之处。

（一）打造市场定位准确、具有生命力的艺术产品。对于艺术团体和剧院而言，艺术生产是过程不是目的，作品能被观众接受，观众能欣赏到作品才是根本。休斯兄弟剧院正是凭借精准的市场定位与成熟的演出内容得以在当地竞争激烈的演出市场中生存。根据艺术本体的特点，明确作品市场定位，常演常新，赋予艺术作品长久的生命力，有利于演员阵容的稳定发展，项目营销推广的有效投入，形成品牌剧目，培养出自己的观众群体，也能在包括旅游等团体市场中获得稳定的份额。

（二）提前规划演出安排，精细专业的项目营销。国内艺术院团作品多但商业演出不一定饱和，剧院演出场次多但项目较分散。休斯兄弟剧院基于自身特点，全年演出项目不多但场次安排较紧凑。国内艺术院团与剧院通过有效结合，提前做好年度演出规划，逐步增加优秀作品演出场次，突出剧院艺术类型特点，使营销资源相对集中，不失为经济有效的打造艺术品牌的方法之一。

（三）以观众为中心，增强剧院服务功能。剧院作为文化消费场所，欣赏优秀的艺术作品是其观众的主要目的，但消费者观演体验也与剧院所提供的人性化服务、衍生产品的开发紧密相关。从硬件设施、人力成本方面而言，国内剧院相比更具优势，通过以观众为中心的服务与衍生产品开发，增强自身造血机能，同样是将社会效益与经济效益相结合的有效途径。