当然害怕肌肉线条变的过于粗大，并不是芭蕾舞演员们拒绝减少肌肉伸展理念的唯一原因。尤其是对于从10岁开始就被职业芭蕾舞要求的身体常态，伸展运动已然是一种不可分割的习惯。演员们喜欢伸展的肌肉是腿部后韧带和内收肌(大腿内侧)。所以能够经常看见他们坐在地上劈叉伸展，柔韧的身体可以让他们轻松地把头靠在膝盖上，男演员习惯一边伸展一边听音乐看手机，女演员更是不可思议，她们趴在地上劈着横叉，缝着脚尖鞋。这些好像是每个国家的芭蕾舞团都会有的典型形象。然而Sue Mayes（苏•梅斯）说：“仅仅因为伸展习惯让身体感觉很好，但这并不意味着对你有好处。就像抓蚊子咬过的地方一样，你抓痒了，却没有解决痒的原因，你只会让情况变得更糟。所以当你拉伸一块紧张的、疲乏的肌肉组织时，身体反馈的感觉虽然很好，但你实际上只是在让问题延续下去，因为你的拉伸动作很容易削弱和撕裂已经没有弹性的肌肉纤维，降低它的爆发力及耐受力。而且最近有很多运动研究支持了我们的临床结论。

以前奥运会的短跑运动员，常常看到他们在比赛前伸展腿部韧带，但奇怪的是比赛结束后都会有两三位选手韧带撕裂。但你观察2016年以及近期的几届奥运会，你看到他们在比赛日前很长一段时间，做一些加强肌肉和动态拉伸的组合，但是真正赛前只做动态热身，慢跑，保持身体温度和心率，但是已经没有任何极端的运动，或者完全静止的拉伸方式了。”于是我问到“那么芭蕾舞演员应该完全放弃伸展运动吗?” Sue Mayes（苏•梅斯）强调：“这完全取决于你活动热身的方式，上课前一个很好的热身方式应该是动态的，让肌肉工作起来，而不是坐着拉伸。比如，你可以做一些缓慢的、可控的Cloche(腿前后摆动)。以一种缓慢的、可控的方式，然后逐渐增加速度，直到体温上升，肌肉感到温暖和有弹性。早上上课前，剧团的大部分演员都会花些时间在健身房，温柔地锻炼全身肌肉，叫醒它们，让它们做好上芭蕾课的准备。”最后Sue Mayes（苏•梅斯）告诉我说：“当然了，改变习惯和收获成效都需要时间，但是增强肌肉一定是获得柔韧性最安全、最有效的途径。”

三、

澳大利亚芭蕾舞团的医疗团队还有两个项目我认为非常值得推广：其中一个为《预防伤害计划》，在每年新一届舞蹈学校毕业生进入剧团工作的过程中，这些年轻的新演员在面对新环境，新剧目等等各种挑战时，都会带来额外的风险。为了应对这些挑战和预防伤害风险，澳大利亚芭蕾团制定了全面的伤害预防方案。其中关键要素是：筛查，风险分析，预防方案，通信和现场设施。筛查是指所有新进团的演员都要接受各种形式的检查：由运动医学专家和全科医生、物理治疗师、肌肉骨骼康复师共同筛查新演员潜在的身体弱点等这些必要的医疗信息。然后，这些信息将成为医疗团队制定新演员个人治疗、锻炼和教育方案的基础，这些方案的目的在于加强新演员的薄弱地区，提高应对工作量的潜力。这些信息都将保存在新演员的档案中，并在他们以后扮演不同角色，演出不同剧目时加以考虑。

另外一个项目是关于《假期后重返工作的方案》，其实这个项目在澳大利亚芭蕾舞团已经实施了14年。这个方案最初就是由医疗团队设计的，目的是解决每年年初由于假期休息后突然开始工作，而产生的应力性骨折高发率问题。在休年假之前，舞蹈演员们接受了医疗小组和心理医生为他们制定的家庭锻炼方案的指导。目的是确保在假期期间保持一般的健身和身体锻炼，作为防止重返工作岗位时受伤的一项措施。在剧团假期结束后，上班的前三天，为所有演员准备可供选择的恢复课程。然后，在恢复工作期间的前两周进行仔细的工作量结构安排，以尽量减少受伤的可能性。在休假结束第一周的前三天，芭蕾课及排练工作均为低强度的，提供给大家更多自由选择恢复训练的时间。到第一周的第4天和第5天，芭蕾课已经是相对完整和正常水平的了，但排练时间还是比较短，可是强度已经略微提高了。等到假期后恢复工作的第二周结束时，演员们的工作量和强度已经完成到一整天的排练这种正常程度了。

四、

如今，澳大利亚芭蕾舞团的医疗团队已经将多学科的伤害预防和管理发展的非常成熟了：一位演员从受伤到康复的步骤通常是：1.通过跟医疗师或物理治疗师的咨询以及适当的调查，准确诊断损伤情况。2.通过适当的治疗，无论是手术治疗、医疗治疗还是身体治疗，正确解决损伤问题。这也可能涉及修改工作量或停止排练和演出，并包括由身体调理专家组织的交叉培训。3.物理治疗师和身体调理专家与受伤演员共同协商，在重新开始跳舞之前设计一个针对芭蕾舞的锻炼组合方案。4.康复训练师与演员合作，为重返课堂、排练和演出做准备。5.心理学专家为受伤演员做心理咨询，处理与重返工作岗位有关的任何问题，并提供自我疏导等方面的教育。6.在整个过程中，受伤演员将获得剧团医生的咨询和支持，目的是将演员治疗到完全康复的程度，并使他们掌握一定的医学知识，以确保今后的伤害预防。

五、

大家都知道，芭蕾舞是一种对艺术表现和身体素质都要求很高的艺术形式，澳大利亚芭蕾舞团的演员们面临着国内和国际巡演的繁忙日程，更不用说不断变化和重叠的剧目所带来的严酷考验。演员只有在身体健康、没有受伤的情况下才能发挥出最佳状态。所以仅剧团的极低受伤率这一点，就足以证明他们的医疗团队在伤害预防和管理方面处于世界领先地位，许多国家的芭蕾舞团演员，甚至奥运会选手、运动员都曾咨询过他们的理疗师、肌肉治疗师和身体调理专家。我也在和剧团演员交流时，经常听到他们说“我们团的医疗康复部门真的是不可思议，没有他们，我们不可能做我们现在做的事。”

澳大利亚芭蕾舞团在处理和预防伤害方面采取了积极的措施，以确保其演员拥有长期健康的职业生涯。剧团建立的伤病预防和管理项目，它的意义不仅仅在于促进演员的健康，提高他们的艺术寿命，让他们在最佳状态下完成演出。它也旨在为全球舞蹈医学的知识体系做出贡献，虽然它是为澳大利亚芭蕾舞团定制的，但是这个项目适合任何国家，任何舞种的演员和剧团。希望使用它作为一种指导预防伤害，康复训练的实施系统。这一创新项目在2007年获得了享有盛誉的“维多利亚安全工作奖”的认可，澳大利亚芭蕾舞团获得了健康和安全管理最佳策略奖。

六、

现今，澳大利亚芭蕾舞团经过多年的发展及不断壮大，来自世界各地的文化在这里相互兼容，正如多种文化并存的澳大利亚一样。在过去的几十年里，澳大利亚芭蕾舞团积极引进来自中国、英国、法国、俄罗斯、西班牙、瑞士、美国等多国的演员和教师，还有来自亚洲、拉丁美洲和欧洲背景的芭蕾舞院校毕业生，丰富多彩的文化令这支芭蕾舞团成为现代澳大利亚的缩影。

我发现澳大利亚芭蕾舞团的艺术家和工作者，不论是过去还是现在，无论是台上还是台下，一直都秉持着对艺术的开放，对观众的热情，对创新的渴望，在追寻艺术巅峰的道路上不断进取。而他们引以为傲的医疗团队确实值得我们尊敬，更值得我们去仔细研究和学习。“不积跬步无以至千里，不积小流无以成江海”，澳大利亚芭蕾舞团的医疗团队也是经过近20年的发展才有了如今的成就。对于我和我们中央芭蕾舞团，乃至全中国的艺术团体，想要建立一个专业的，完善的舞蹈运动医学及伤害预防管理的专家团队，需要我们踏踏实实，一步一个脚印的从当下做起。在这一个月的交流学习中，我每天和澳大利亚芭蕾舞团的演员们一起练功上课，观摩他们的剧目排练，还专门学习了关于膝关节和胯关节的康复训练。虽然时间短暂，但是学习内容相当充实，我收获了许多新的知识和理念。

自1972年12月21日中澳两国正式建交以来，两国关系得到了极大的发展。其中学术交流是中澳文化交流过程中最为积极的一项。作为此次交流学习项目，澳大利亚芭蕾舞团也将有两名艺术工作者来我团访问学习，我相信中央芭蕾舞团，在演员的精湛舞台艺术表现方面；在芭蕾教排组的师资经验方面；在年轻编导的剧目创作方面也都有值得他们学习和借鉴的地方。我非常期待他们的到访，来为此次中澳两国国家芭蕾舞团交流学习项目画上圆满的句号。

 

最后感谢促成此次交流学习机会的中国文化和旅游部、中国对外文化交流协会、中国驻澳大利亚墨尔本领事馆、中央芭蕾舞团、澳大利亚芭蕾舞团的各级领导，感谢你们的支持与帮助，这个交流学习项目让我受益匪浅，我也会竭尽所能将其学以致用，作为新时代的芭蕾艺术工作者，我也必将为中国的舞蹈事业做出自己应有的贡献！