与众不同的是，演出前期的创作排练也被纳入到戏剧节中，不定期向公众开放排练厅，观众可预约观看戏剧排练过程并可参与创作构思。我们进入剧场合成作品期间，每天都会有三到四批观众走进剧场看排练，同时还会提出一些中肯的意见和建议，剧组再根据实际情况进行修改。这样的戏剧节就是全民参与戏剧过程的戏剧节，真正让每一位来到鸡屋剧院的人亲身感受戏剧。

2.演员：参与演出的演员构成十分多样。担任演出的主要演员是剧院培养招聘的职业演员；另外一部分是剧院志愿者，志愿者主要来源是戏剧表演专业学生、从事戏剧行业工作的非职业演员、剧院训练营中的学员，包括残障人士。这样一个包容性极强的团队，创作、演绎出的作品具有很强的生命力。

 

3.资金来源、运营模式：剧院是公益机构，资金来源主要有三个部分。大部分依靠社会捐款，捐款主要来自社会名流、残障人士家庭、热心公益事业的观众；还有一部分源于政府的基金扶持；最后一小部分来源于票款，但票价很低，价位在6—10磅。

培训教育与工作坊

除了演出以外，鸡屋剧院还设有培训教育部门，针对不同年龄、不同受教育程度的人群开设不同的戏剧课程和工作坊。分别有针对5—8岁和9—12岁儿童的培训课程，针对16岁以上的青少年的戏剧工作坊，针对21岁以上的青年的社交工作坊，针对60岁以上的老人的社区戏剧，还有面向5到11岁的少年儿童的戏剧夏令营。

 

鸡屋剧院的戏剧培训十分科学，这里的戏剧不单纯地等于表演，而是在贯穿着融合性的同时寻找适合不同年龄、不同层次、不同性格人群的戏剧方法，以便运用这些方法为每一位参与者架构一个健康、独立的人格，树立积极向上的人生态度。在剧院里，我接触到的每个人都个性鲜明，但又都是善良友好、愿意倾听、积极创造、努力严谨和一丝不苟的，这正是我要寻求的戏剧教育开展的最终目标，即素质教育、全人教育。

鸡屋剧院的成员极尽所能地做着不同的尝试，希望通过他们的努力让每一个人的生命绽放光彩。下面我通过一段我对来鸡屋剧院参加夏令营的一位智障女孩的妈妈的采访，进一步解析戏剧带给人们的美好。