威尔士国家博物馆的展览基调——植根社会 关注民生

近年来，随着博物馆运营理念、管理机制的进步，观众与博物馆的关系及角色定位发生了几次转变，由“陌生人”转变为“客人”，继而转变为“顾客”。而威尔士国家博物馆在这一领域更是领先了一步，让观众的角色变为“主人”，策划整个展览。

2018年初，威尔士国家博物馆策划了一场题为“谁来决定”（“Who Decides?”）的展览。展览的前言这样写道：“博物馆的藏品属于每一个人，但如果只有一部分人来决定这些藏品的管理和展示，这是否公平？我们期待打开我们的大门，让藏品重新属于公众。” “谁来决定”展示了德里克·威廉姆斯基金在过去十年间所收藏的由无家可归人士创作的365幅画作、雕塑、电影、印刷品和装置。在收藏十周年暨德里克·威廉姆斯基金与威尔士国家博物馆合作25周年之际，由藏品的创作人策划了此次展览，让藏品与所有的人群建立联系，同时使博物馆更加民主，并承担起相应的社会责任。”

Who Decides展览现场

国家歌剧日——演奏家们在威尔士国家博物馆演奏名曲

 

展览的工作人员由流浪者、策展专家、公益人士和艺术家组成。展厅现场循环播放着创作人的感想。每幅作品旁边都介绍了创作人的身份和心语。在这个展览中，观众的角色变为“主人”，他们借博物馆的展览表达自己、诠释自己，并与各个社会阶层的人交换思想。在这里，展厅进阶成了思想交流中心，观众的存在感得以提升，同时社会对特殊人群的理解和关注也得以加强。

博物馆作为连接社会与观众的桥梁，有义务紧随时代潮流，通过展览反映社会现状，启迪观众的智慧，引发观众的思考。如何在有限的空间、物料、经费的条件下，呈现公众关注的社会问题？威尔士国家博物馆给出了完美的答案——为常设展览做“加法”，变“陈”为“新”。

2018年6月10日恰逢威尔士国家歌剧节，威尔士国家博物馆与国家歌剧院联手在博物馆打造了一场视听盛宴。男、女高音歌唱家在印象派画作前拉开阵势，一展歌喉；演奏家们置身于博物馆的各个角落，摆好乐谱架，演奏观众耳熟能详的《加勒比海盗》、《哈利波特》主题曲；化妆老师在博物馆的连廊上，拿出家伙事儿，给观众们戴上歌剧假发，画上舞台妆；两位乐器指导老师在博物馆序厅各自与现场观众组队，和小朋友们分声部即兴演奏……展品没有变、陈设没有变，还是在威尔士国家博物馆，展厅却“变身”为舞台，为观众带来了多感官体验，令观众耳目一新，使观众每每参观这座古老的博物馆总有期待。

每年，博物馆运营专家委员会都会选取一个社会热点问题作为博物馆当年展览的主题，2018年的主题是“海洋”。为此，威尔士国家博物馆与卡迪夫大学联合，在海洋生物常设展厅布置了一场以“塑料对海洋的危害”为主题的环境保护展览。志愿者们搜罗了各种塑料垃圾，并用它们制成展品，悬挂在已有的海洋生物展品上，在旁边添上说明牌，告诉公众塑料对海洋生态的破坏，唤醒公众的环保意识。展览期间，所有在该展厅进行的教育活动都添加了环保教育内容。威尔士国家博物馆植根社会，关注民生，用最接地气的方式唤醒公众对社会问题的认知与思考，承担起了博物馆连接社会与公众的重任。

威尔士国家博物馆助力区域经济发展

博物馆的藏品收集、展览展示、教育活动、研究项目的功能和意义还应体现在增强社区凝聚力、强化地方竞争力、构建关系网络、改善教育设施、培育创新能力、形成区域品牌特性上。经济学的理论已经证实了经济发展过程中创新资本的贡献，博物馆作为多元社会经济的促进者，有能力助力区域经济发展。威尔士国家博物馆群在这一新角色中为我们做出了示范。

据威尔士国家博物馆公布的数据，2008-2009年，威尔士国家博物馆群的总收入为2400万英镑，接待游客152.5万人次，其中33%来自威尔士以外的英国其他地区，7%来自国外。外地游客为当地交通、住宿、餐饮、娱乐等带来了收入，间接为当地提供了1179个就业岗位。